從光到塵:走進卑南族的 Pinilimayan 世界

走進展場,入口的白牆上寫著展名 「Pinilimayan 石生繪世錄」。牆面乾淨,幾何圖樣排列整齊,色彩簡單。展場裡播放著卑南族祭典的影像與音樂,鼓聲和歌聲混合在空氣裡,節奏緩慢,讓人不自覺地放輕腳步。
展場中央陳列著卑南族的短刀和織品。木鞘上的雕紋、織布的線條與毛球在燈光下微微發亮。它們散放在空間中,給人一種生活延伸到藝術的感覺。觀眾在其中穿梭時,會感覺那些物件仍帶著手的溫度,與畫作之間產生自然的對話。

卑南族生活在台東,是台灣東部的原住民族之一。族人擅長歌舞,也透過服飾、紋樣和祭典記錄文化。楊慕仁的創作來自這樣的背景。他從卑南族的神話出發,將故事化為形象,讓畫面成為文化與信仰的延伸。對他而言,創作是一種記錄,也是一種延續。
光的開端:〈造物者—創〉
展場的一側掛著〈造物者—創〉。畫面以明亮的色彩構成核心,顏料在燈光下呈現層層堆疊的質地,顏色之間流動而柔和。看著這幅畫,會聯想到天地剛開時的樣子。
在卑南族的創世傳說中,世界由至高神 Demaway’emasi 開啟,山升起,河流成形,萬物因此誕生。這幅作品取材自那段故事,沒有文字,也沒有具體的人物,畫面只留下光的震動與流動。那光象徵生成,也像是生命最初的呼吸。
站在畫前,空間顯得特別安靜。幾分鐘後,能聽見自己的呼吸聲。那是一種被光包圍的平靜。


文化的延伸:展場的風景


往前走,牆上的顏色開始變得濃。〈榮耀之盾〉以紅和黑為主色,畫出盾牌的形狀,象徵勇氣與守護。〈戴花的老人〉描繪長者的神情,花冠在光線下微微發亮。〈伊娜的背籃〉畫母親背籃裡的花與藤紋,畫面樸實,卻讓人感覺溫柔。

這些畫看起來各自獨立,實際上彼此相連。從祭典到生活,從力量到照顧,構成卑南族的文化風景。畫裡沒有過多的說明,也沒有刻意的象徵,只留下日常的形狀與顏色。當觀者停下腳步細看,會發現文化並非靜止,而是在生活裡慢慢延續。
展場不大,動線清楚。觀眾隨著色彩的變化移動,從亮到暗,從熱烈到平靜。那過程就像走進一條時間的路,從創造走向生活。
塵的氣息:〈服飾上的塵埃〉
在眾多作品裡,〈服飾上的塵埃〉特別容易讓人停下腳步。整幅畫以深藍為底,布料的線條密密交錯,紅與黃的線在邊緣閃動。乍看之下是靜物,細看卻能感覺到舞步的節奏。
在卑南族的祭典裡,人們會在泥地上歌舞。舞結束後,衣襬上總會沾上細塵。那塵是土地的回應,也是生活留下的痕跡。楊慕仁把這樣的細節放進畫裡,讓塵成為主角。它呈現出時間的累積,也帶著勞動的氣味。
這幅畫雖然安靜,但顏料層次豐富,色彩在其中滲開,像呼吸,也像記憶。〈造物者—創〉描繪的是世界的誕生,而〈服飾上的塵埃〉呈現生命的延續。光與塵在展場中互相呼應,神話與日常在其中交會。

在展場裡遇見土地

「Pinilimayan」在卑南語中意指「石生」,副題「繪世錄」代表以畫記錄世界。整個展覽的路線從光走向塵,像是一條時間的流動。觀者沿著這條路行走,也在體會文化如何從創造走入生活。
展場裡的音樂持續播放,歌聲低而溫暖。有人拍照,也有人只是安靜地看。那樣的安靜帶著一種理解。短刀、布料、顏料和圖紋,都在提醒人們,文化始終存在,只是以不同的樣貌延續著。
如果你也想看看光的樣子,這個展場值得你花一個午後。離開時,陽光落在校園的階梯上,風吹起,細微的塵在光裡閃動。那一刻你會發現,展覽還沒真正結束。光仍在,塵仍在,人與土地的故事,還在延續。

- 展覽資訊 -

展覽日期|2025/10/16(四)~11/21(五)
展出地點|陽明交大藝文空間

開幕茶會|策展人導覽|10/16(四)12:20|14:00
開幕表演嘉賓|桑布伊 Sangpuy|金曲獎原住民歌手獎及最佳年度專輯獎

展場地址|新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間|週一~週五 10:30 – 18:30‧(週六日不開館)
洽詢電話|03-513 -1233

- 展覽講座 -

|經典通識教育講座|

講題|石生錄

主講人|楊慕仁 & 陳文德

講座時間|2025/11/05(三)13:20~15:10

講座地點|陽明交大光復校區圖書館B1浩然國際會議廳

作者:陳立楷,一個不甘於現狀的人。

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