
2025 陽明交大應用藝術研究所聯展《微幅震動》,於12/4至12/26在陽明交大光復校區藝文空間舉辦。本次聯展由應藝所兩位教師與十九位研究生共同參與,展出二十餘件跨領域作品。創作者以藝術回望並提問:活著意味著什麼?又如何在各異的媒材與語彙中,實踐屬於自己的生存命題,向來往師生輕輕投下一道道思索的波紋。 《微幅震動》聚焦於日常中那些細微而真實,幾乎被忽略卻無法抹滅的「震動」。
光影在指尖流動的瞬息、城市噪音與群體感知的交疊、記憶在身體與性別留下的紋理……這些難以言說的片刻,正是形塑我們理解世界的核心。每位創作者以獨特的美學與思考脈絡構築自己的世界,而當這些作品在同一空間並置時,卻意外共振出同一核心情感:日常裡微弱的波動,往往不是來自最響亮的頻率,卻能迴盪出最悠長而深層的共鳴。

科技的脈動:展覽中的感知實驗
作為藝文中心年度壓軸展覽,應藝所在科技藝術上的深耕與創新,使此次展出呈現出相較以往更強烈的跨媒介能量。多件互動式、多媒體與電腦演算作品,為靜態展間注入敏銳而活潑的當代實驗精神。
展間入口作品 〈微幅震動—靜音模式〉 便以每個人熟悉的手機震動作為切入點,引導觀眾重新感受科技生活裡習以為常的微小信號,以互動裝置探索節奏經驗的可能。〈Pigeon Automata〉 運用電腦演算,將觀眾輸入的文字即時轉譯為視覺與音樂,藉此呈現AI如何以非人類語法解構與重組語言。此作打破了觀眾與作品間的單向關係,使每次輸入都成為作品即時生成的關鍵。
這一類作品不僅展現技術媒介的可能性,更呈現出應藝所在科技藝術、互動設計與新的敘事形式上的扎實能力,讓展覽成為一場真正能「被參與」的流動實驗。

日常物件的轉化:生活與藝術之間的縫隙
呼應 《微幅震動》 的展覽論述,日常即是創作的沃土。多數作品從生活物件出發,透過轉化、交換語境或重新命名的方式,將平凡帶入新的感知框架。
〈織聲感知創作-纖維 觸覺 非人聲音〉 以纖維與織物為核心,嘗試讓聽覺、觸覺與視覺彼此滲透,建立新的感官連結。〈動態構形首飾〉以戒指作為媒材,呈現藝術家對光線與動態的細緻觀察。〈PICK ME or BUY ME〉以購物袋作為符號,反思消費文化,並巧妙翻轉我們所習以為常的當代視覺語彙。 這些作品共同展現了應藝所在多媒材創作上的極高包容度,讓「日常」得以在展間被重新觀看與思考。

從內在湧出的微震:記憶、家族與成長
除了技術與物件的探索,不少創作者選擇回到更私密、更柔軟的生命經驗。《微幅震動》不只處理外在世界,也處理內在的震動。
〈虛擬庇護所—心靈洄游〉 建構出介於夢境與現實之間的潛意識場域,觀眾得以暫時抽離日常,進入創作者的心理景觀。〈她們的雨季〉 透過紀錄片形式探討母女關係,將女性經驗的層疊情感以影像敘事呈現。〈港口電話:24264108〉 以電話作為記憶的入口,將關於家的片段與成長的回聲,在話筒中被重新召喚。
這些作品讓展覽中的「震動」不再只是技術或視覺的概念,而是切入心靈深處的情感波動。
結語:一場正在持續擴散的共振
總體而言,陽明交大應藝所聯展《微幅震動》是一場跨領域的思辨與實踐。展覽不僅展現當代藝術在科技、媒材與感知上的實驗性,更呈現創作者對個人生命經驗的誠實凝視。策展團隊更在開幕記者會加入聲音與肢體表演,將展覽從靜態延伸至動態展演,形塑出更完整的藝術現場。
這些作品彼此共鳴,彷彿將「微幅震動」擴散成校園中的巨大波紋。可以預見,這群新銳藝術家將持續透過本次展覽所積累的能量,與世界產生更深層次的互動。他們的震動雖微小,卻足以穿透感官、記憶與情感,成為未來創作最堅實的基底。
- 展覽資訊 -
展覽日期|2025/12/04(四) – 12/26(五)
展出地點|陽明交大藝文空間
開幕茶會|創作者導覽|12/04(四)12:00|14:00
展場地址|新竹市大學路1001號 陽明交通大學 光復校區浩然圖書館B1藝文空間
開放時間|週一~週五 10:30 – 18:30(周末及國定假日不開館)
洽詢電話|03-513 -1233
作者:鄧莉莎,台大中文系畢業,現為交大音樂所碩士生。從文學到音樂,持續探索屬於自己的聲音宇宙,自嘲一生都難逃文藝少女的命運。