如果閉上眼睛，只用耳朵聽，你會以為舞台上的表演五花八門：開場先是個集結了打擊、貝斯與吉他手的搖滾樂團，再來登場的是多人女子團體的熱歌勁舞，緊接著DJ播放一首又一首的電子樂嗨翻全場。但睜開眼後你會驚訝，舞台看起來簡單又樸素，沒有樂器、沒有控制器、沒有五彩燈光，有的只是五個人所帶來的五種不同聲音，一場a cappella表演彷彿魔術般地被「變」出來，這場驚喜全來自韓國的人聲樂團──Narin。

A cappella一詞在不同時代有著不同風貌，從中世紀的教堂聖歌到文藝復興的無伴奏合唱，又從美聲古典樂演變至今融合了流行元素。現今的a cappella除了強調無樂器伴奏外，更強調豐富的人聲變化，僅運用「人」的聲音就可以模仿打擊、管樂、弦 樂甚至是電子樂。因此我常覺得，與其說a cappella是一場音樂會，更像是一場魔術秀，表演者都是聲音的魔術師。 今晚擔綱演出的魔術師是Narin的五位團員──女高音SeoYoung Kim、女中音BoIn Jeong、男高JongHa Kim、男低音KiHong Kim、Beatbox（節奏口技）Bang Hak Hyun。

Narin先以Sia的〈Unstoppable〉氣勢磅礴地開場，緊接著一連串暢銷流行金曲，有70年代的經典名曲〈Dancing Queen〉、〈We Are The Champions〉、電影《The Greatest Showman》主題曲〈This Is Me〉，也有近期歐美紅曲〈Can’t Stop The Feeling〉、〈My Universe〉等。中間團員們逗趣地串場，與台下觀眾互動，毫不間斷的熱烈氣氛讓大家目不暇給、耳無乏味。

其中最能突顯他們與其他a cappella團體不同之處，在於他們帶來了最道地的韓國音樂文化──一首長達七分鐘的K-pop組曲，橫跨第一代韓流歌手H.O.T、BoA，到之後的少女時代等，以及近年打入國際市場的四代韓流團體BLACKPINK、NewJeans等，連我這個對K-pop一知半解的門外漢都聽得津津有味，我想真正的韓流粉絲必定會感動肺腑吧！然而，韓國音樂不僅僅是K-pop，Narin將曲風一轉，帶來朝鮮著名歌謠〈阿里郎〉，這首流傳於朝鮮歷史間最能彰顯大韓民族情感與歸屬的 歌，是我今晚最意想不到的亮點，儘管K-pop充滿動感又曲風前衛，但仍有些民族情懷是淵遠流傳於世代所無法改變的文化，這首阿里郎正表明著如此的心意。

表演落幕，曲終人散，再一次我閉上眼睛，只用耳朵聽，餘音仍然迴盪著耳邊，演出的片段不時闖入腦海。我想，一場美好的秀也不過莫過於此吧！除了當下讓觀眾忘我，結束後還依然讓人雋永，內心期待著下一次Narin的人聲魔術秀。

撰文 / 珊子        編輯 / 劉乃華         

作者介紹／珊子

願我的字如甘霖，將枯朽蔚為新綠